
看過侯孝賢的片並不多,
每次看的時間點不太對,
人的狀態、周遭的環境也不好,
當下看的感覺總是淡淡的,
無論他的場景在台北、在巴黎、在上海、在東京,
穿梭於古今,
總能引起悠悠地鄉愁,
覺得離自己好近,
覺得每一個場景都是如此熟悉,
這是觀影者的投射,
這也是與創作者的對話,
他的畫面引起了共鳴,
讓妳對每個演員的表情、每個動作、每個場景,
投射下自身的情感,
這就是專屬侯孝賢的影像魅力,
如此真摯與細膩,
沒有緊湊的情節、聰明的對話、美麗的明星、厲害的特效
也能緊抓住凝視螢幕的力量,
因為那氛圍實在太自然、太迷人,
妳不會想要成為電影裡的人,
而是會回想是否自己在某個部份就已經如實地被呈現出來,
內斂的情感,
更能低迴長久~~~
朱麗葉畢諾許老了,
不像藍色情挑裡那美麗憂傷的寡婦,
但在紅氣球裡卻是將女人的多面情緒釋放得淋漓盡致,
在面對西蒙那溫柔的母親模樣,
面對宋那寬容友善的模樣,
面對前夫朋友的理直氣壯跋扈樣,
就連與前夫通電話那聲音都有表情,
她發狠怒罵後的洩氣無奈,
都透露著每個女人都會遇到的狀況,
所展露的表情與情緒,
她演的到位、演的恰到好處。
侯導對女演員的掌控度,
精準地令人折服,
『最好的時光』舒琪那三段情緒的轉變,
『咖啡時光』一青堯淡如開水的微妙情緒,
都與行雲流水的流暢劇情,
完美的結合~
我也很喜歡『宋』,
在電影裡的感覺,
她默默收拾著房子的模樣,
自然的散發靜謐聰慧的氣質,
他在電影裡,
扮演著另一種觀點,
她冷靜的觀看蘇珊的生活,
她從不給意見,
只是安靜的聆聽與給予溫柔的眼光,
她很神秘,
對於身家背景、如何來到巴黎,
為甚麼學電影,都不多言說,
也讓人想一窺她那台攝影機到底紀錄著什麼,
她的飄忽給了電影的穩定感,
她有很好看的安靜表情,
她的法文,讓人舒服,
懷舊、清淡就像片尾曲『親親』一樣,
會讓人想念。
btw西蒙就像紅氣球一樣可愛~
每次看的時間點不太對,
人的狀態、周遭的環境也不好,
當下看的感覺總是淡淡的,
無論他的場景在台北、在巴黎、在上海、在東京,
穿梭於古今,
總能引起悠悠地鄉愁,
覺得離自己好近,
覺得每一個場景都是如此熟悉,
這是觀影者的投射,
這也是與創作者的對話,
他的畫面引起了共鳴,
讓妳對每個演員的表情、每個動作、每個場景,
投射下自身的情感,
這就是專屬侯孝賢的影像魅力,
如此真摯與細膩,
沒有緊湊的情節、聰明的對話、美麗的明星、厲害的特效
也能緊抓住凝視螢幕的力量,
因為那氛圍實在太自然、太迷人,
妳不會想要成為電影裡的人,
而是會回想是否自己在某個部份就已經如實地被呈現出來,
內斂的情感,
更能低迴長久~~~
朱麗葉畢諾許老了,
不像藍色情挑裡那美麗憂傷的寡婦,
但在紅氣球裡卻是將女人的多面情緒釋放得淋漓盡致,
在面對西蒙那溫柔的母親模樣,
面對宋那寬容友善的模樣,
面對前夫朋友的理直氣壯跋扈樣,
就連與前夫通電話那聲音都有表情,
她發狠怒罵後的洩氣無奈,
都透露著每個女人都會遇到的狀況,
所展露的表情與情緒,
她演的到位、演的恰到好處。
侯導對女演員的掌控度,
精準地令人折服,
『最好的時光』舒琪那三段情緒的轉變,
『咖啡時光』一青堯淡如開水的微妙情緒,
都與行雲流水的流暢劇情,
完美的結合~
我也很喜歡『宋』,
在電影裡的感覺,
她默默收拾著房子的模樣,
自然的散發靜謐聰慧的氣質,
他在電影裡,
扮演著另一種觀點,
她冷靜的觀看蘇珊的生活,
她從不給意見,
只是安靜的聆聽與給予溫柔的眼光,
她很神秘,
對於身家背景、如何來到巴黎,
為甚麼學電影,都不多言說,
也讓人想一窺她那台攝影機到底紀錄著什麼,
她的飄忽給了電影的穩定感,
她有很好看的安靜表情,
她的法文,讓人舒服,
懷舊、清淡就像片尾曲『親親』一樣,
會讓人想念。
btw西蒙就像紅氣球一樣可愛~